도서 소개
19세기 러시아의 대문호 이반 투르게네프가 쓴 작품. ‘물’이라는 모티프를 가지고 사랑과 죽음에 대한 주제를 다뤘다. 이 소설은 바다, 심연, 수영, 잠수, 익사 등과 같은 물의 모티프를 다수 가지고 있고, 사랑과 죽음에 대한 주제를 담고 있다는 점에서 작가의 ‘바다 콤플렉스’를 보여주는 대표작이라고 할 수 있다.
출판사 리뷰
≪봄 물결(Вешние воды)≫(1872)은 투르게네프의 문학 세계와 상상력의 특징인 ‘바다 콤플렉스’가 소설의 전개 과정에서 중요한 위치를 차지한다. 실제로 이 소설은 바다, 심연, 수영, 잠수, 익사 등과 같은 물의 모티프를 다수 가지고 있고, 사랑과 죽음에 대한 주제를 담고 있다는 점에서 작가의 ‘바다 콤플렉스’를 보여 주는 대표작이라고 할 수 있다.
≪봄 물결≫에서 물의 모티프나 이미지는 소설의 제목에서부터 선명하게 드러나는데, 이는 “즐거운 세월, 행복한 나날이 봄 물결처럼 흘러가 버렸다”는 독일 낭만주의 시인 울란트의 옛 로망스에서 인용한 소설의 제사(題辭)를 통해 표면으로 부상한다. 곧이어 나오는 액자소설의 외부 이야기에서 나이 든 주인공이 인생의 무상함과 허무함을 탄식하면서, 마음의 눈앞을 스쳐 지나가는 모든 세월을 지긋이 관조할 때 물의 모티프는 다양한 형식의 은유로 변주되어 나타난다.
이러한 물의 모티프와 이미지는 작품의 내부 이야기에서도 중요한 기능적 의미를 갖고 다채로운 형태로 일관되게 등장한다. 이 점은 특히 ≪봄 물결≫의 내부 이야기의 전반부에 펼쳐지는 사닌과 젬마의 사랑 이야기와 후반부에 전개되는 사닌과 폴로조바의 불륜 이야기가 ‘서사의 물길’을 따라 반전되는 일련의 과정 속에서 폭넓게 발견된다.
즉 물의 이미지는 젬마에 대한 사닌의 내적 감정을 표현하는 데 있어서뿐만 아니라 외적인 풍경을 묘사하는 데 있어서도 중요한 미학적 요소로써 기능한다. 특히 공원에서의 비밀스러운 만남을 통해 사닌이 젬마의 사랑을 확인하는 장면에서 화자는 “만약 그 순간 젬마가 그에게 ‘바다에 뛰어들 수 있어요?’라고 물었다면, 그녀가 그 말을 마치기도 전에 벌써 그는 심연 속으로 뛰어들었을 것이다”라고 사닌의 사랑을 물의 모티프를 이용해서 표현하고 있다.
이들의 사랑 이야기는 ≪봄 물결≫ 내부 이야기의 후반부에 이르러서 사닌과 폴로조바의 불륜 이야기로 반전되는데, 여기서도 물의 모티프는 중요하다. 내부 이야기의 전반부에서 소덴으로 간 소풍이 사닌과 젬마가 사랑에 이르는 계기가 되었던 것과는 대조적으로, 후반부에서 비스바덴으로 떠나는 사닌의 여행은 사닌이 폴로조바의 사악한 유혹에 넘어가 그녀의 노예로 전락하는 계기가 된다. 이처럼 두 여행은 모두 물의 고장이라는 점에서는 유사하지만 여행의 결과는 정반대다.
요컨대 ≪봄 물결≫은 처음부터 끝까지 물의 모티프와 이미지로 가득 차 있는 특이한 작품이다. 따라서 이 작품을 온전히 이해하기 위해서는 작품 곳곳에 굽이굽이 흐르고 있는 ‘서사의 물길’을 통과해야만 할 것이다.
드디어 그도 얼어붙은 듯이 앉아 마음을 가다듬고 자기 앞에 펼쳐진 그림 같은 장면에 빠져들었다. 아름다운 장미가 녹색 컵에 꽂혀 여기저기 붉게 빛나고 있는 침침한 방, 두 손을 점잖게 깍지 낀 채 눈처럼 흰 베개에 호인다운 지친 얼굴을 파묻고 잠이 든 부인, 그늘지긴 했지만 빛나는 눈동자를 한, 약간 긴장한 듯 보이지만 역시 호인답고 총명하고 청순하며 말할 수 없이 아름다운 젊은 여성이 그 앞에 펼쳐진 그림이었다. 이게 뭘까? 꿈일까? 동화일까? 그는 왜 여기에 있는 것일까?
그때 갑자기 옆방으로 통하는 문이 열리고 검은 레이스로 가장자리를 두른 흰 비단옷을 입고 손이나 목에 보석을 주렁주렁 매단 젊고 아름다운 부인이 나타났다. 마리야 니콜라예브나 폴로조바였다. 그녀의 짙은 아마색 머리카락은 땋아져 있었지만, 그녀는 그것을 아직 묶지 않고 머리 좌우로 늘어뜨리고 있었다.
작가 소개
지은이 : 이반 세르게예비치 투르게네프
러시아 중부 오룔 현의 부유한 지주 가정에서 태어났다. 유년 시절 투르게네프는 당시 러시아 귀족 가정의 전형적인 교육을 받았다. 그 후 모스크바대학 문학부와 페테르부르크대학 철학부, 그리고 독일의 베를린대학에서 수학했다.독일 유학 시절, 유럽 사상의 영향을 받고 러시아로 돌아온 투르게네프는 러시아의 후진성, 특히 농노제의 참상을 비판적으로 바라보게 된다. 그는 러시아 농촌과 자연을 따뜻한 시선으로 묘사한 《사냥꾼의 수기》(1852)를 발표하고, 이 작품을 통해 작가로서의 명성을 얻었다. 작가의 길에 본격적으로 들어선 투르게네프는 이후 장편소설 《루딘》(1857), 《귀족의 둥지》(1859), 《전야》(1860), 《아버지와 아들》(1862), 《연기》(1867), 《처녀지》(1877)를 잇따라 발표했다. 이 작품들은 당시의 러시아 사회가 당면한 가장 민감한 문제들을 다루고 있어서 러시아 문단에서 큰 반향을 불러일으켰다.이 밖에도 작가 생활 35년에 걸쳐 《파우스트》, 《아샤》, 《첫사랑》, 《봄 물결》, 《클라라 밀리치》 등 주옥같은 중·단편 소설들과 산문시를 써서 러시아 문학뿐만 아니라 세계 문학에도 큰 발자취를 남겼다. 특히 《봄 물결》을 비롯한 투르게네프의 후기 소설들은 문학적으로 완성도가 높은 작품들로 평가된다.평생 독신으로 살았던 투르게네프는 임종의 자리에서 사상적 위기를 겪고 펜을 꺾었던 톨스토이에게 다시 문학으로 돌아와 달라고 유언하고 1883년 9월 4일 파리에서 세상을 떠났다.
