도서 소개
캐릭터는 오락거리로 소비되는 것 이전에 한 시대의 결핍을 채우는 치유제이기도 하다. 또한 지배 이데올로기를 투영하는 가장 정교한 거울이다. 이 책은 1930년대 디즈니의 ｢백설 공주｣부터 시작해 최신 한류 캐릭터인 「카카오프렌즈」와 「케이팝 데몬 헌터스」에 이르기까지, 전 세계인을 사로잡은 한·미·일 대표 캐릭터들 이면에 숨겨진 서사 문법을 예리하게 파헤친다.
가부장적 가치에 순응하던 디즈니의 공주 캐릭터들이 주체적인 전사로 진화하기까지의 과정, 2차 세계대전의 상흔을 극복하고 인간 본성을 탐구했던 일본 애니메이션의 입체적 영웅들, 그리고 권위주의에 맞서며 대중의 억눌린 감정을 해방시킨 K-캐릭터의 성장기까지. 친숙하고 귀여운 외피 속에 숨겨진 차별과 젠더, 소비주의의 민낯을 낱낱이 벗겨 낸다.
출판사 리뷰
왜 우리는 어떤 캐릭터에는 열광하고,
어떤 캐릭터에는 공감하는가?
그 답은 캐릭터가 반영된 시대 속에 있다.
지금, 캐릭터 속에 숨은 시대의 욕망을 읽어라!
캐릭터는 단순한 오락이 아니라 시대를 비추는 거울이다.
귀여운 캐릭터 뒤에 숨은 권력과 욕망의 정체를 직시하라!
디즈니와 일본 애니메이션, K-캐릭터까지
대중문화의 숨겨진 서사를 읽어 낸 영문학자의 통찰
캐릭터는 오락거리로 소비되는 것 이전에 한 시대의 결핍을 채우는 치유제이기도 하다. 또한 지배 이데올로기를 투영하는 가장 정교한 거울이다. 이 책은 1930년대 디즈니의 ｢백설 공주｣부터 시작해 최신 한류 캐릭터인 「카카오프렌즈」와 「케이팝 데몬 헌터스」에 이르기까지, 전 세계인을 사로잡은 한·미·일 대표 캐릭터들 이면에 숨겨진 서사 문법을 예리하게 파헤친다.
가부장적 가치에 순응하던 디즈니의 공주 캐릭터들이 주체적인 전사로 진화하기까지의 과정, 2차 세계대전의 상흔을 극복하고 인간 본성을 탐구했던 일본 애니메이션의 입체적 영웅들, 그리고 권위주의에 맞서며 대중의 억눌린 감정을 해방시킨 K-캐릭터의 성장기까지. 친숙하고 귀여운 외피 속에 숨겨진 차별과 젠더, 소비주의의 민낯을 낱낱이 벗겨 낸다.
우리가 무심코 소비하는 캐릭터의 이면을 들여다보는 순간, 우리가 살아가고 있는 사회의 모순과 시대의 욕망이 적나라하게 눈앞에 펼쳐진다. 캐릭터를 읽는 것은 곧 세상을 읽는 것이다. 누가, 왜, 어떤 방식으로 이토록 매혹적인 환상을 설계한 것일까? 이제, 지금껏 몰랐던 대중문화의 서늘한 이면을 이 책 속에서 마주하라.
디즈니는 일견 백설 공주를 통해 전 세계 어린이들에게 무한한 꿈과 희망을 선사하는 것처럼 보인다. 하지만 백설 공주의 소망과 꿈은 신기루와 같은 한 밤의 꿈에 불과하고, 현실 속에서 결코 성취될 수 없고 실현 불가능하다. 디즈니가 현실 속에서 성취될 수 없는 서사를 구조화해 부단히 후속 인물들을 통해 제시하고 있는 것은 디즈니의 가부장적 제도의 옹호 때문이다.
애니메이션의 캐릭터들이 저마다 기존 사회의 특성을 반영하는 결과물이라는 측면에서 본다면, 디즈니 애니메이션의 상호 의존적 인간형 캐릭터는 디즈니가 지향하고자 하는 사회의 전망을 고려한 캐릭터의 유형이다. 디즈니가 작중 캐릭터들의 주체적 행위를 자기주도적으로 수행하도록 하지만 궁극적으로 상호 공존을 지향하는 인간형으로 도식화하고 있는 것은 기존의 주류 사회의 질서를 미화하려는 고도의 전략인 것이다.
디즈니가 후기산업사회가 지향하는 상업주의에 편승해 애니메이션의 캐릭터를 대상으로 수요자들의 소비 욕구를 자극하는 전략을 시도했다면, 일본 애니메이션은 2차 세계대전이나 후기산업사회가 파생시킨 후유증이나 어두운 일면들을 섬세하게 조명하면서 이들의 상흔과 기억을 치유하고 위로하는 데 주력했다.
작가 소개
지은이 : 공명수
고려대학교 영문학 박사대진대학교 영어영문학과 교수[저서]『포스트모던 사회의 이해』(대진대학교출판부, 1999)『미국소설의 안과 밖』(도서출판동인, 1999)『편집증적 환상과 실재』(도서출판동인, 2006)『생태학적 상상력과 사회적 선택』(도서출판동인, 2010)(2011년 대한민국학술원 우수도서 선정)『미국소설 다시 읽기』(도서출판동인, 2014)[역서]『가족』(제3의문학, 2006)[논문]“『나의 안토니아』에 나타난 대지와 몸의 자아” 등 45여 편
목차
제1부 디즈니 캐릭터의 서사 구조와 사회적 의미
1. 「백설 공주」: 나르시시즘적 여성성(femininity)
2. 「신데렐라」: 신데렐라 콤플렉스 서사
3. 「인어공주」: 자유를 향한 주체적 행위
4. 「미녀와 야수」: 인간애와 연민에 담긴 치유 서사
5. 「포카혼타스」: 신대륙 개척자와 원주민의 공존
6. 「뮬란」: 동양적 윤리와 서양적 자아
7. 「슈렉」: 반디즈니적 서사
8. 「라푼젤」: 가스라이팅 극복과 자아실현
9. 「주토피아」: 편견 극복과 평등 의식
10. 「겨울왕국」: 추억 공유와 치유
제2부 디즈니 제국의 두 얼굴
1. 디즈니 캐릭터의 역사와 발전 동향
2. 디즈니 캐릭터 서사 문법의 형성과 변화
3. 디즈니 서사 문법의 거짓과 진실
4. 디즈니 거울 메타포의 특징과 의미
5. 디즈니 캐릭터산업의 특징과 동향
6. 디즈니 캐릭터를 활용한 문화산업 교육의 사례
제3부 일본 캐릭터의 서사 구조와 사회적 의미
1. 일본 애니메이션의 역사와 발전 동향
2. 「철완 아톰」: 아톰의 인간화를 위한 상상력
3. 「레오」: 레오의 희생적 죽음과 정글 대제의 평화
4. 「드래곤 볼」: 불완전한 영웅의 서사
5. 「데빌맨」과 「마징가 Z」: SF 로봇의 선과 악의 경계
6. ‘헬로키티’와 ‘호빵맨’: 사업용 캐릭터의 치유와 나눔의 서사
7. 「은하철도 999」: 테츠로의 기계인간을 위한 꿈과 각성
8. 「세일러 문」: 남성중심 영웅담에 도전하는 여전사의 서사
9. 「에반게리온」: 로봇형 인조인간의 인류 보완 계획
10. 「포켓몬스터」: 가상의 생명체 피카츄 게임
11. 「반딧불이의 묘」: 상흔과 기억의 치유
12. 「센과 치히로의 행방불명」: 온천장의 은유와 성장 서사
제4부 한류 캐릭터의 서사 구조와 사회적 의미
1. 한류 캐릭터의 역사와 발전 동향
2. 「둘리」와 「마시마로」: 억압과 해방
3. 「두기」와 「뿌까」: 웃음과 사랑
4. 「뽀롱뽀롱 뽀로로」와 「꼬마버스 타요」: 긍정과 도전
5. 「라바」: 원초적인 몸짓과 소통
6. 「라인프렌즈」와 「카카오프렌즈」: 결핍과 공감
7. ‘펭수’: 억압과 수평적 소통
8. 「넷마블프렌즈」와 「투턱곰」: 교감과 힐링
9. 「케이팝 데몬 헌터스」: 영혼과 정체성의 수호신
10. 한류 캐릭터의 결핍의 서사 구조
11. 디즈니, 일본 그리고 한류 캐릭터의 인물 유형의 차이
참고문헌
